En los últimos años de los ’70 y principios de los ’80 comenzó a desarrollarse la nueva ola del heavy metal británico, con bandas como Motorhead, Iron Maiden y Diamond Head, las que agregaron la velocidad del punk en la ejecución de los instrumentos.
El grunge es un estilo es crudo, con mucha fuerza, influenciado por el punk y las bandas del heavy rock. A Nirvana le siguieron Pearl Jam y Stone Temple Pilots.
Cuando se desarrollaba la Primera Guerra Mundial (1914-1918), un grupo de intelectuales suizos, unidos por su rechazo hacia los valores de la burguesía y, sobre todo, al militarismo, eligió el vocablo dadá, sin ningún significado, para identificar de alguna manera sus protestas y el arte con el que desafiaban los criterios estéticos reinantes.
Durante el Barroco la manera de interpretar la música cambió. El violín adquirió importancia por primera vez y los instrumentos de teclado, como el clavicordio, fueron muy usados.
Aparte del breve florecimiento de un derivado francés llamado sinfonía concertante, el concerto murió y dio paso a la sinfonía, que mantuvo gran parte de sus rasgos.
En este artículo, dedicado a la música, veremos cómo fueron surgiendo nuevos estilos y formas que la transformaron, convirtiéndola lentamente en un arte cada vez más complejo. Esto se debió a la constante búsqueda de los músicos por innovar en los sonidos, interrelacionar la música con la literatura, y utilizar la tecnología, entre otras iniciativas.
Piotr Ilich Tchaikovski es el principal exponente de esta corriente. Otros artistas pos-románticos, en el sentido de que ayudaron a prolongar el período romántico al utilizar algunos estilos y normas musicales de esa etapa fueron el austríaco Gustav Mahler y el alemán Richard Strauss.
Los albores del siglo XX significaron un nuevo auge de la música nacionalista. En esta etapa destacan en Rusia Alexander Scriabin y Serguéi Rachmaninov, a pesar de que se mantuvieron desconectados de la estética e ideario nacionalista.
La revolución de los bolcheviques (1917), que derrocó al Zar Nicolás II en Rusia e instauró poco después el régimen comunista en ese país, cambió el paisaje artístico. En la música son dos los autores más importantes de esa nueva etapa: Serguéi Prokofiev y Dimitri Shostakovich.
Paralelamente al desarrollo del rock, y como en todo el movimiento popular (o pop) de la música en general, fueron surgiendo otras corrientes.
En esta etapa destacan en Rusia Alexander Scriabin y Serguéi Rachmaninov.
Entre las tendencias del arte abstracto, surgió el constructivismo, que buscaba construir estructuras armónicas a través de formas geométricas abstractas.
